中新网10月16日电 限制级话剧《梦露之死》14日在北京隆福剧场首演后，赢得较好口碑。除了剧本的创新性和舞台表现的冲击力外，话剧还引导观众对自身、对社会、对生命意义进行探寻，也对此进行了深层次的剖析与思考。

人处于世，存在着两种身份：一是自我身份，二是社会角色。自我身份以性关系的亲疏远近来划分，而社会角色是个体在社会群体中被赋予的身份及该身份应发挥的功能。人们需要通过社会角色来试图保护自我身份，从而不被束缚、获取自由。

每一个个体都存在于社会的大熔炉中，剧中的女坠楼后侥幸逃生的演员李梦露也不例外。用编剧的话说，梦露是一个被困在过去的人。她是一件既珍贵又高雅的瓷器，惹人怜爱却也是易碎的。凡是美丽的，都是易逝的，都是不自由、不开心的，他们大都美好、能够给人幻觉，但是他们也大都活在别人的注视之下。梦露在别人的言语中重新定位和建构自己，而每个人口中的她与她眼中的自己，既像同一个人，又是陌生的。这是《梦露之死》所要表达的深度议题。

在《梦露之死》中，除李梦露外的其他人都很冷静客观，理性的成分远大于感性成分，这恰是对现实社会最直观、最突出的表现。个体依赖群体而存在，但每个人内心的独立却只能依靠个体对自身的反省，在此过程中，外界的影响显得很无力，李梦露身边人的冷漠、机械、公事公办也正反衬出李梦露这个人物在寻找内心自由的过程中与自我之间的挣扎。

不过话说回来，自我意识与社会意识是无法完全脱离的，两者共生共存，相互影响，即使最终获得了自由，也还是一个社会人，只不过是在自我与社会之间寻找到一种平衡而已。《梦露之死》不是说教，是将社会中的片断以一种抽象而又具体的方式搬上舞台，与观众一起思考，共同探讨。